Десять лучших книг по искусству 2022 года

В этом месяце наши редакторы и писатели поразмышляли о своих любимых книгах по искусству 2022 года: произведениях художников, фотокнигах, монографиях и каталогах выставок, в которых представлены работы Элисон Ноулз, Шалы Миллер, Роберта Мазервелла и других.

«Канон — это каждый член, прижатый к спине какой-нибудь женщины в переполненном поезде», — бурлит манифест Жюстин Курланд «SCUMB» на напичканной текстом тревожно-красной обложке. «Я иду за тобой с клинком». Используя коллаж как способ привлечь мужской взгляд, курландское общество SCUMB (Общество по разрезанию мужских книг) разрушает визуальный язык, разрезая 150 собственных фотокниг с участием художников-мужчин — игра в бумажные куклы превратилась в яростную, безжалостную и хитрую. Отдавая дань уважения «Манифесту ОПУМ» Валери Соланас, радикальный феминистский текст, написанный маргинальной революционеркой/бродягой, является столь же гальванизирующим и резонансным, как и всегда. Поэт и исполнительница Ариана Рейнс приравнивает образы Курланда к «полу монтажной подростка Кеннета Энгера» и «сюрреалистическому женскому воображению Леонор Фини или Доротеи Кэррингтон». В эссе галериста и куратора Марины Чао работы Курлянда рассматриваются одновременно как «мандала влагалища» и «отмена определенного фотографического образования». Чао превозносит новую силу коллажа как феминистское переосмысление: «В то время как начальный жест коллажа направляет насилие, финальное действие является метафорой исправления, пересмотра и потенциальности».

-Сара Мороз

«Если бы я могла ответить на вопросы, которые вы ставите в своем письме, — пишет поэтесса Бернадетт Майер своей сестре, художнице Розмари Майер, — я была бы за пределами философии. Кем бы я хотел быть». Слова Бернадетт, характерные для эпистолярных обменов между двумя сестрами Майер, собранных в «Письмах Розмари и Бернадетт Майер» (1976–1980), раскрывают порождающий характер их переписки. Письма Майеров — это все, что нужно от хороших писем: исповедальные, философские, житейские, иногда смешные и часто о любви. Во время четырехлетнего обмена информацией Розмари сообщает новости из Нью-Йорка, часто передавая крупицы сплетен из мира искусства или новости о новых проектах, таких как серия инсталляций, посвященных конкретным местам, которые она назвала «Временные памятники». Находясь в изоляции в Новой Англии, Бернадетт пишет цветущие воспоминания о материнстве, в равной степени стихотворения и письма. Обсуждения денег повторяются. Несмотря на все повседневные разговоры, их общее желание сотрудничать — создавать искусство и делиться им — является корнем их обмена. Даже если вы никогда не слышали о Розмари или Бернадетт Майер, книга вам все равно понравится, ведь их письма можно читать как своего рода руководство о том, как быть.

–Ноа Уэсли

В равной степени альбом для вырезок, дневник и журнал комиксов, «Часовой пояс J» Жюли Дусе привлекает внимание к своеобразным возможностям книжного носителя. Однако графически и композиционно «Часовой пояс J» выходит за физические пределы страницы до такой степени, что стилистическая плотность требует нового способа чтения: «Эта книга была нарисована снизу вверх», - инструктирует нас Дусе. «Пожалуйста, читайте соответственно. ». Взгляд зрителя направлен к нижней части страницы, и затем он должен проследить за этими линиями слева направо, прежде чем медленно перейти к верхней части страницы; обычно в этих эпизодах изображены говорящие головы, итерации 55-летнего Дусе, размышляющие об эпистолярном романе, произошедшем 32 года назад. Поскольку Дусе обходится без комиксов, пространства между панелями, проецирующего линейную временную последовательность, плотная материальность изображения переориентирует процесс чтения и просмотра. Прошлое, настоящее и будущее собраны на одной странице.

-Уятт Сарафин

В 1963 году книжный художник, художник Fluxus и художник-перформанс Элисон Ноулз завершила то, что многие считают первой книжной работой, «Бобовые роллы», «консервированную книгу», содержащую несколько настоящих бобов и небольшие свитки текстов, напечатанных с различными фактами о бобах. В 1967 году она представила «Большую книгу» — книжную инсталляцию в натуральную величину, по которой читатели могли ходить, ползать и перешагивать. Это лишь две из многих работ Ноулз, задокументированных в ее первой исследовательской монографии Элисон Ноулз, которая будет сопровождать выставку в Художественном музее Беркли и Тихоокеанском киноархиве. Эта книга — не только необходимый и давно назревший отчет о жизни и творчестве этого мультимедийного художника, но и сама по себе прекрасно оформленная книга по искусству. Организованный в хронологическом порядке, он наполнен превосходными архивными репродукциями, изображениями инсталляций, а также изображениями печатных книг и книжных произведений. Кроме того, каждый экземпляр имеет уникальную обложку, «подготовленную во время печати внутренних страниц». Разделители разделов в книге включают вырезы, которые перекликаются с многомерными формами собственных работ Ноулза, но не как трюк, а как постоянное напоминание о том, что мы также держим в руках произведение книжного искусства. Элисон Ноулз ловко приближает каталог выставки к форме книги художников, что является достойным толчком для творчества такой выдающейся фигуры в этой области.